“Viaje Vertical” es el nuevo espectáculo de @Sieteochodanza [estrena el #30oct en @Uneartes]

Artes Escénicas, Cultura, Danza

El espectáculo es una recopilación de las obras más emblemáticas de la agrupación de danza contemporánea, que se presentará en la sala Horacio Peterson de Unearte para luego seguir en otros tres teatros de Caracas

 

Dibujo de Victoria Díaz

Dibujo de Victoria Díaz

Sieteocho Danza Contemporánea continúa la celebración de sus siete años de fundación con la presentación de Viaje Vertical. Este es un espectáculo que reúne cinco obras que la agrupación ha presentado en la escena caraqueña desde 2003 en formato de cámara (solos y duetos).

Tres preámbulos para un solo hecho (2003) es un dueto interpretado por Emérita García y la bailarina del Ballet Teresa Carreño Claudia Olaiz, que habla de la dualidad como universo de conflictos entre contrarios: blanco y negro, frío y calor, día y noche. “Indefinidas resonancias y disfraces que conducen a quien alberga tal desdoblamiento a perder la razón”.

 Tres preuámbulos para un solo hecho

No aplica (2007) es un unipersonal interpretado por Carlos Acosta. Trata de un personaje que transita vulnerable y ansioso en la espera de un amor empeñado, circunstancia que lo transforma en antihéroe, de esperanzas rotas, amores fracasados y despecho caribeño.

 No Aplica

Silencio Habitado (2009) es uno de los solos de la obra Cuatro cisnes, coreografía de Anaísa Castillo e interpretada para esta ocasión por Carla Barquero. Se trata de un unipersonal nostálgico que representa el cielo después de la muerte, como espacio más tranquilo para el alma.

Foto: Karen Díaz

Foto: Karen Díaz

Tú eres demasiado vaina (2014) es un solo interpretado por Eliana Guerrero quien, a través de sus movimientos, se formula preguntas como: “¿Quién puede saber de sus propios demonios permaneciendo constantemente bajo la máscara?”.

Foto: Miguel Gracia

Foto: Miguel Gracia

DQ Edition (2014) fue una pieza creada para la celebración del 30 aniversario del Festival de Jóvenes Coreógrafos de Venezuela que él mismo dirige. Está basada en el pax de deux del Ballet Don Quijote (1869) de Marius Petipá. Lo interpretan Eliana Guerrero y Danny Rojas, bailarín del Ballet Teresa Carreño.

 D.Q Edition. Foto Miguel Gracia (1)

Viaje vertical es un espectáculo en el que se acepta la perplejidad ante una vida ya pasada. Es un trabajo realizado en estilo transparente, se trata de historias cuyos dramas apenas quedan resueltos. La dirección está a cargo de Armando Díaz, bailarín de la Fundación Centro Nacional de Danza, y el diseño de iluminación pertenece a Gerónimo Reyes y Yoselin Vielma.

FUNCIONES:

  • UNEARTE: del 30 de octubre al 9 de noviembre. De jueves a sábados a las 7:00 pm y domingos a las 6:00 pm. Sala Horacio Peterson. Entrada: 50 bolívares.
  • Festival Venezuela se mueve: jueves 13 de noviembre, a las 6:00 pm, en el Teatro La Alameda de San Agustín del Sur. Entrada libre.
  • Accionarte: viernes 14 de noviembre, a las 7:00 pm, en el Celarg. Avenida Luis Roche de Altamira. Entrada libre.
  • Centro de Arte La Estancia: sábado 15 de noviembre, a las 4:00 pm, en el Centro de Arte La Estancia, avenida Francisco de Miranda a la altura de Altamira.

 

Más información: @SieteochoDanza en Twitter e Instagram y www.facebook.com/SieteochoDanza

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Segunda temporada de #Marburg [del 13 al 17 de noviembre @Uneartes]

Artes Escénicas, Cultura

Marburg se muda a la sala Anna Julia Rojas de Unearte

 La exitosa obra del Grupo Actoral Dram-ON, dirigida por Juan José Martín, tendrá funciones del 13 al 17 de noviembre en la casa de estudios de Bellas Artes

Afiche Marburg 2da Temporada (1)Marburg es una obra de teatro escrita por el dramaturgo catalán contemporáneo Guillem Clua. Cuenta con un elenco integrado por primeras figuras del teatro venezolano que vuelven a las tablas caraqueñas del 13 al 17 de noviembre, para presentarse en la sala Anna Julia Rojas de Unearte.

Diana Volpe, Eulalia Siso, Guillermo Díaz Yuma, Elio Pietrini, Ana Melo, Louani Rivero, Newman Vera, Markel Méndez y Aníbal Cova dan vida a cuatro historias que se interrelacionan gracias a las situaciones extrañas que suceden en cada uno de los escenarios. Son momentos distintos de la contemporaneidad y, a pesar de que cada lugar está en un punto geográfico muy distante del otro, cada lugar comparte el mismo nombre: Marburg.

En Alemania, Marburg fue el pequeño pueblo apareció un virus desconocido y mortal que mató a 23 personas, en solo 48 horas, durante 1967. En Pennsylvania, Estados Unidos, Marburg es el nombre del lago cerca de donde una familia pierde, en extrañas circunstancias, a su único hijo, mientras se reporta en la televisión el atentado contra Ronald Reagan, en 1981. En Sudáfrica, Marburg celebra el 31 de diciembre de 1999, el último Año Nuevo del milenio, en una capilla donde presuntamente una imagen de Cristo llora sangre y una religiosa oculta una mercancía misteriosa; y en Australia se encuentra el Marburg actual, donde el encuentro de dos hombres en una estación meteorológica cambiará sus vidas para siempre.

Marburg es una obra teatral ambiciosa y un prodigio de estructuración espacio-temporal. Su autor reflexiona, con trepidante ritmo escénico, sensibilidad y humor, todos los temas que el hombre del siglo XXI se plantea: la enfermedad, la muerte, las guerras, la fe, las relaciones de pareja, la familia, el destino y la libertad. Todos estos temas se interconectan en una idea: que ningún ser humano sobrevive a un “apocalipsis” íntimo sin que viva el resto de sus días profundamente afectado por las heridas que le produjo.

La escenografía y la utilería son diseñadas por Oscar Salomón, el vestuario es de Giovanna Sperandei, la iluminación de Víctor Villavicencio, y la producción es de Karla Fermín.

La segunda temporada de Marburg tendrá lugar del 13 al 17 de octubre en la sala Anna Julia Rojas de Unearte, con funciones de miércoles a sábado a las 7:00 pm y el domingo a las 6:00 pm. Las entradas cuestan 30 bolívares y pueden ser adquiridas en la taquilla del teatro.

 Más información: Grupo Actoral Dram-On en Facebook, @Dram_ON en Twitter y el hashtag #Marburg

Danza en la Ciudad (especial #DíaDeLaDanza) [presentaciones del 25.04 al 4.05.2013]

Artes Escénicas, Cultura, Danza, Festival

Celebración mundial

Danza contemporánea

El Día Internacional de la Danza celebra todas sus manifestaciones y géneros FOTO: CORTESÍA

El Día Internacional de la Danza fue establecido por la Unesco hace más de treinta años, en 1982, para complacer una petición del Comité Internacional de la Danza que pertenece al Instituto Internacional de Teatro de la Unesco. Se escogió entonces el día 29 de abril, por ser el natalicio de Jean Georges Noverre, el creador del ballet moderno.

Desde siempre, este día ha sido el preferido para armar una programación en cada país que atienda a este medio de expresión que, al menos en Venezuela, es el sector más desatendido de la cultura. También para conmemorar este día se escoge a una personalidad de la danza en el mundo para que escriba un mensaje que luego es difundido en todo el mundo. 

Mensaje oficial Día Internacional de la Danza 2013

Por Lin Hwai-min (Taiwan, 1947)

Traducción: Arantxa Azurmendi

El Gran Prefacio del Libro de las Canciones, una antología de poemas chinos que datan del siglo X al siglo VII a.C., señala:

“Las emociones se remueven y adoptan la forma de palabras.
Si las palabras no bastan, hablamos en suspiros.
Si los suspiros no bastan, las cantamos.
Si el canto no basta, inconscientemente
Bailan nuestras manos y marcan el compás nuestros pies”.

La danza es una poderosa expresión. Habla a la tierra y al cielo. Habla de nuestra alegría, nuestro miedo, nuestros deseos. La danza habla de lo intangible y, aun así, revela el estado de la mente de las personas, y de su temperamento y carácter.

Como en muchas culturas del mundo, los nativos de Taiwan bailan en círculo.

Sus antepasados creían que los demonios quedaban fuera de éste. Con las manos entrelazadas, se transmiten calor mutuamente y se mueven en una pulsión común. La danza reúne a la gente.

Y la danza se produce en el filo de la inexistencia. Los movimientos desaparecen en cuanto se producen. La danza sólo existe en el instante. Es única. Es una metáfora de la vida misma.

En esta era digital, las imágenes de los movimientos adoptan millones de formas. Son fascinantes. Pero nunca podrán remplazar a la danza porque las imágenes no respiran. La danza es una celebración de la vida.

Vamos, apaga la televisión, desconecta el ordenador y ven a bailar. Exprésate a través de este instrumento elevado y divino que es nuestro cuerpo. Ven a bailar y reúnete con otros en una pulsante oleada. Atrapa ese precioso y pasajero instante. Ven a celebrar la vida por medio de la danza.

Asociación de Profesionales de Danza de Gipuzkoa
Gipuzkoako Dantza Profesional en Elkartea

Virtuosismo en Caracas

Es la primera vez que el Circo del Sol toma en cuenta a Venezuela dentro de sus paradas latinoamericanas FOTO: CORTESÍA

Es la primera vez que el Circo del Sol toma en cuenta a Venezuela dentro de sus paradas latinoamericanas FOTO: CORTESÍA

El Cirque Du Soleil es uno de esos proyectos artísticos que fusionan todas las disciplinas en una sola. No basta ser gimnasta. Hay que ser payaso profesional, actor profesional, bailarín profesional, acróbata profesional, mago profesional. Sobre todo esto último, porque los que admiran al Circo del Sol (en español), lo hacen con veneración de quien puede transformar el mundo exterior por dos horas. En arena, en un teatro o hasta en el cine. Esta semana lograrán dos milagros: el primero, presentarse en Venezuela pese a todos los inconvenientes sociopolíticos que viene enfrentando el país en su primer trimestre de 2013. El segundo, que esas presentaciones sean en el Poliedro de Caracas, un lugar que enajenó hasta al Miss Venezuela de su sede de tradición y que ahora vuelve a tener ánimos de tocar la puerta para volver a cantar “En una noche tan linda como esta” desde el corazón de La Rinconada. Por añadidura, este es el país que tendrá la temporada itinerante más extensa en todo el mundo. Pero, bueno, no hay otra cosa que los venezolanos sepan que ser faranduleros. Dralion y su homenaje a la acrobacia oriental con el león y el dragón, el agua, el aire, el fuego y la tierra, están listos para comenzar.

Dralion
Cirque Du Soleil
Del 25 de abril al 12 de mayo de 2013
Lugar: Poliedro de Caracas
Funciones:
Primera semana: jueves, 25 de abril, a las 7:30 pm; viernes, 26 de abril, a las 3:30 pm y 7:30 pm, sábado, 27 de abril, a las 2:00 pm y 6:00 pmy domingo, 28 de abril, a las 2:00 pm y 6:00 pm.
Segunda semana: martes, 30 de abril, a las 7:30 pm, miércoles, 01 de mayo, a las 2:00 pm y 6:00 pm, viernes, 03 de mayo, a las 3:30 pm y 7:30 pm, sábado, 04 de mayo, a las 2:00 pm y 6:00 pm, y domingo, 05 de mayo, a las 2:00 pm y 6:00 pm.
Tercera semana: jueves, 09 de mayo, a las 3:30 pm y 7:30 pm, viernes, 10 de mayo, a las 3:30 pm y 7:30 pm, sábado, 11 de mayo, a las 2:00 pm y 6:00 pm, y domingo, 12 de mayo, a las 2:00 pm y 6:00 pm.
Costo: desde 595 y hasta 5950 bolívares.
Información: www.tuticket.com y  http://www.emporiogroup.com/cirquedusoleil/

Pasadizo de movimiento

Ana Chin-A-Loy presentará el performance Vacío, aunque todavía no se conoce ni el horario ni el lugar exacto FOTO: EMILIO MÉNDEZ

Ana Chin-A-Loy presentará el performance Vacío, aunque todavía no se conoce ni el horario ni el lugar exacto FOTO: EMILIO MÉNDEZ

La ya tradicional Ruta Nocturna, que comprende un paseo por los museos de Bellas Artes que permanecen abiertos hasta media noche, viene con danza. Este viernes se reunirán agrupaciones y solistas de todos los géneros frente al Museo de Arte Contemporáneo, Bellas Artes, de Ciencias, Galería de Arte Nacional, Corredor Artístico de Bellas Artes, Plaza Armando Reverón, Unearte, Plaza Los Museos, Eje del Buen Vivir, Plaza Vicente Emilio Sojo y el Teatro Teresa Carreño. Para el miércoles 24 de abril en la noche, los organizadores aún no tenían la grilla de programación confirmada para este evento.

La Ruta Nocturna viene danzando
Lugar: Bellas Artes
Hora: de 6:00 pm a 12:00 am
Entrada libre
Información: @RutaMuseos en Twitter
 

Cuerpos en el Centro

Rommel Nieves de 100% Impro es uno de los invitados a esta gala de danza FOTO: FABIÁN CAMBERO

Rommel Nieves de 100% Impro es uno de los invitados a esta gala de danza FOTO: FABIÁN CAMBERO

Para celebrar el Día Internacional de la Danza 2013 en todos los géneros, se presentarán Mudanza, Escuela de Ballet y Música Freddy Reyna, Fundación Joropiando, Danza La Nueva Dimensión, Fusión Habanera, Imagen Latina, Empodérate, Speedy Angels, 100% Impro y Caracas Roja Laboratorio.

Día Internacional de la Danza 2013
29 de abril de 2013
Lugar: Plaza Diego Ibarra
Hora: a partir de las 6:00 pm.
Entrada libre.
Información: @ccspuroteatro en Twitter y Fundarte en Facebook
 

Movimientos académicos

Mudanza es uno de los colectivos invitados a esta fiesta de la danza dentro de la Universidad Católica Andrés Bello FOTO: CORTESÍA

Mudanza es uno de los colectivos invitados a esta fiesta de la danza dentro de la Universidad Católica Andrés Bello FOTO: CORTESÍA

Comienza el II Festival de Danza de la Universidad Católica Andrés Bello en el marco del Día Internacional de la Danza. Ahí participarán las agrupaciones internas de esa casa de estudios en los estilos: aérea, danza contemporánea, urbana, tradicional, árabe y tango. Además, contarán con la participación de 22 compañías invitadas que podrán refrescar las tardes de los estudiantes con las presentaciones en uno de los edificios de salones y oficinas.

II Festival de Danza UCAB
Cultura UCAB
Del 29 de abril al 3 de mayo de 2013
Lunes: Tango Universitario, Psicochicas, Limbo Kreativo, Danza UCAB y Raíces Danza.
Martes: Grupo Folklórico de la UEN Caricuao, acrobacia aérea en telas, Tango Caracas
Jueves: JKP Dance School, UM Gramo, Colectivo Cultural Amaká, Mudanza, Sieteocho Danza Contemporánea, Taller de Danza de Caracas
Viernes: Colectivo Camp, Fundación Cultural Contraseña, Samsara, Bénet Yamila, Pisorrojo y Escuela de Danza de Caracas
Lugar: planta baja del edificio Cincuentenario, Universidad Católica Andrés Bello (campus Montalbán)
Funciones: de lunes a viernes, de 12:00 pm a 5:00 pm.
Entrada libre
 
 
 
 

Sin ataduras

La clave de la permanencia en una disciplina artística es esa misma, la constancia, el entrenamiento y las ganas FOTO: CORTESÍA

La clave de la permanencia en una disciplina artística es esa misma, la constancia, el entrenamiento y las ganas FOTO: CORTESÍA

Esta semana, los estudiantes de la Universidad Católica Andrés Bello (campus Montalbán) y los vecinos podrán formar parte de una inducción abierta para pertenecer al cuerpo de baile de Danza UCAB. Los horarios de ensayo, para los que quieran quedarse entrenando, son los viernes a las 10:00 am y los sábados a las 9:00 am.

Inducción abierta
Danza UCAB
Lugar: salón Galerías, Centro Loyola, piso 1, Universidad Católica Andrés Bello
Horario: viernes 26 de abril, a las 10:00 am.
Información: teléfono (0212) 407-4563 y coordinacióncultural.ucab@gmail.com
 

Con el ímpetu a prueba

Destiny fue uno de los grupos independientes que se presentó el año pasado en la categoría Jazz Juvenil FOTO: CORTESÍA ÍMPETU PRODUCCIONES

Destiny fue uno de los grupos independientes que se presentó el año pasado en la categoría Jazz Juvenil FOTO: CORTESÍA ÍMPETU PRODUCCIONES

Este fin de semana es la gran final de Desafío al movimiento, la competencia de baile más importante en los géneros líricos y urbanos, que este año celebra su novena edición. Ahí se darán cita 70 agrupaciones de Caracas, entre colegios, academias e independientes, junto con los clasificados en las eliminatorias realizadas previamente en Mérida, Maracaibo, Puerto La Cruz y Valencia. Cada uno de los participantes, se dividirá de acuerdo a su edad, en las categorías Junior, Senior y Adulto.

Gran final Desafío al Movimiento
27 y 28 de abril de 2013
Lugar: Concha Acústica de Bello Monte
Competencia: sábado y domingo, a partir de las 2:00 pm.
Entrada: 140 bolívares cada día.
Información: www.impetu.com.ve y @GrupoIMPETU en Twitter.

Pasos entre páginas

Rafael Nieves e Hilse León son los directores de esta agrupación FOTO: CORTESÍA

Rafael Nieves e Hilse León son los directores de Caracas Roja Laboratorio FOTO: CORTESÍA

El Festival de la Lectura de Chacao cada año se consolida más como un espacio cultural donde se intentan practicar los valores ciudadanos en una ciudad tan caótica como Caracas. Además de bautizos de libros, presentaciones con autores, encuentros de talla internacional y tertulias, también habrá espacio para algunas pinceladas de música, cine y danza.

V Festival de la Lectura de Chacao
Del 26 de abril al 5 de mayo de 2013
Entrada libre
Información: http://www.culturachacao.org
 
Caracas Roja Laboratorio
Función: domingo, 28 de abril, a las 5:00 pm.
 
Colectivo Camp
Función: sábado, 4 de mayo, a las 5:00 pm
 
Realización: Marcy Alejandra Rangel (@MarcyAlejandra)

Danza en la ciudad [presentaciones del 4.04 al 7.04.2013]

Artes Escénicas, Cultura, Danza, Festival, Música Académica

El séptimo arte del baile

La imagen muestra el ensayo de la banda sonora de Peter Pan FOTO: CORTESÍA DANZARTE

La imagen muestra el ensayo de la banda sonora de Peter Pan FOTO: CORTESÍA DANZARTE

El Ballet Juvenil Danzarte vuelve a la escena caraqueña para presentar un espectáculo inspirado en las mejores bandas sonoras del séptimo arte. Las alumnas de la compañía se pasearán por algunas películas infantiles, musicales, románticas, de drama, terror, suspenso y ciencia ficción. Todos estos géneros, estarán interpretados en ballet, flamenco y danza contemporánea. Bandas sonoras inolvidables es el nombre del show que combina lo mejor de las artes escénicas y cinematográficas.

Bandas sonoras inolvidables
Ballet Juvenil Danzarte
Jueves 4 de abril de 2013
Función: jueves a las 8:00 pm
Lugar: sala 1 de la Fundación Celarg, avenida Luis Roche de Altamira
Costo: 150 bolívares
Información: teléfono (0212) 2849944 y www.ticketmundo.com.
 

Improvisación en la suite

Rommel Nieves es el director de la agrupación 100% Impro, quien se presentó hace unos días en el Café 405 con un espectáculo de interacción similar FOTO: CORTESÍA

Rommel Nieves es el director de la agrupación 100% Impro, quien se presentó hace unos días en el Café 405 con un espectáculo de interacción similar FOTO: CORTESÍA

100% Impro se presentará esta semana en un espectáculo llamado Música en movimiento. Este es el resultado de la conjunción de la agrupación venezolana de danza contemporánea con De La Suite, un colectivo de música electrónica que pretende aportar de su creación para abrir espacios de investigación en el campo de las artes escénicas. Aquí se plantea un trabajo en el que la improvisación juega un papel importante para comunicar el discurso elaborado al instante. El espectador es parte de este laboratorio creativo, así que los asistentes tendrán que ir preparados para formar elenco en ese encuentro.

Música en movimiento
100 Impro + De La Suite
Del jueves 4 al domingo 7 de abril de 2013
Lugar: Sala Horacio Peterson de Unearte, Plaza Morelos, Bellas Artes
Funciones: de jueves a sábado, a las 7:00 pm, y domingo, a las 6:00 pm.
Entrada: 15 bolívares
Información: www.impropio.org.

 

La mujer del zapateo

Desensamblados será la agrupación que acompañará el espectáculo desde los instrumentos FOTO: CORTESÍA

Desensamblados será la agrupación que acompañará el espectáculo desde los instrumentos FOTO: CORTESÍA

La compañía flamenca Siempre Baile se presentará este fin de semana en la Sala Rociera El Jaleo con una serie de invitados de altura. En el cante estará Mariela Mejía, mientras que la agrupación musical de raíz tradicional venezolana Desensamblados será la encargada de hacer sonar los tacones al ritmo del cajón. Flamenca show… ¡Una pasión, un sentimiento! es un espectáculo inspirado en la mujer independiente y temperamental. La solista será María Graciela González.

Flamenca Show
Siempre Baile
Del viernes 5 al domingo 7 de abril de 2013
Lugar: Sala Rociera El Jaleo, Plaza Bolívar de El Hatillo
Funciones: de viernes a domingo, a las 9:00 pm.
Reservaciones: telefónos (0212) 961-1356 y 962-1305.

Acompasados para ganar

Genesis Paco Cano fue la ganadora de la categoría solista, en el género lírico del DAM 2012 FOTO: CORTESÍA ÍMPETU PRODUCCIONES

Genesis Paco Cano fue la ganadora de la categoría solista, en el género lírico del DAM 2012 FOTO: CORTESÍA ÍMPETU PRODUCCIONES

Para Ímpetu Producciones, Desafío al movimiento es la competencia de baile más importante. Por nueve años consecutivos el encuentro ha reunido a los bailarines de colegios, academias y agrupaciones independientes del país en un solo lugar, premiándolos en distintas categorías de acuerdo a su desempeño. El festival, a cargo de Claudia Chafardet, pretende fomentar valores como trabajo en equipo, liderazgo y excelencia en los jóvenes participantes, incentivando la sana competencia y generando un evento de esparcimiento para el público general en torno al baile y la cultura urbana. Este fin de semana tendrá lugar la competencia en Mérida, para luego seguir por Valencia, Maracaibo, Puerto La Cruz y Caracas.

Desafío al movimiento
Ímpetu Producciones
Eliminatoria en Mérida: sábado 6 de abril de 2013
Lugar: Complejo Cultural Tulio Febres Cordero
Hora: a partir de las 4:00 pm
Costo: 50 bolívares
Información: http://www.impetu.com.ve/
 

 

Competencia urbana

Richard Cantillo es el director de A&C, agrupación productora del festival FOTO: CORTESÍA

Richard Cantillo es el director de A&C, agrupación productora del festival FOTO: CORTESÍA

El domingo tendrá lugar el primer festival coreográfico de estilos urbanos Talentos del mañana. Se trata de un evento que organiza la academia Penhas Models que presentará diferentes agrupaciones que competirán en las categorías infantil y juvenil en grupos y solistas. Los estilos de danza urbana que pueden participar son: dancehall, krump, house dance, beaking y popping.

Talentos del mañana
Penhas Models
Domingo 7 de abril de 2013.
Lugar: Teatro INCRET, calle Santander, El Paraíso.
Función: domingo, a partir de las 3:00 pm.
Costo: 80 bolívares.
Información: evento en Facebook

 

Mi balance 2012 de la danza contemporánea en Caracas, publicado en @2001OnLine

Artes Escénicas, Cine, Cultura, Danza, Festival

Más forma(to)s para la danza

La danza contemporánea en la Caracas de 2012 fue un escenario móvil. Sus logros, más allá de la calidad y la claridad en los contenidos que se presentaron, estuvo enfocada en llevar este arte a un público variado, diverso y plural.

El documental Pina, de Wim Wenders, utiliza de fondo musical una tonada de Simón Díaz FOTO: CORTESÍA

El documental Pina, de Wim Wenders, utiliza de fondo musical una tonada de Simón Díaz FOTO: CORTESÍA

El año abrió con una noticia internacional: la proyección del documental “Pina”, de Wim Wenders, en el marco del Festival Internacional de Teatro de Caracas. La nominación a los Bafta, Oscar y el Premio del Cine Europeo al Mejor Documental, no fueron suficientes. Los 89 mil espectadores que convirtieron a esta cinta en el documental más visto del país, admiraron no solo los testimonios de los bailarines de la compañía de una de las pioneras de la danza moderna, sino que además se adentraron en una experiencia sensorial en 3D que les hizo experimentar las coreografías situacionales de la alemana.

Aktion Kolectiva está dirigido por Julie Barnsley, investigadora que imparte clases en Unearte FOTO: CORTESÍA

Aktion Kolectiva está dirigido por Julie Barnsley, investigadora que imparte clases en Unearte FOTO: CORTESÍA

Luego de casi dos años de espera por una sala de teatro que acogiera a más de 10 bailarines + escenografía y proyecciones, Julie Barnsley y su compañía Aktion Kolectiva presentaron “El vuelo” en el Teatro de Chacao. Esta fue una temporada histórica para la disciplina en el país. Desde hacía más de una década no se presentaba un espectáculo en un ente cultural en el que se percibieran beneficios económicos por taquilla, con un aforo de más de 500 butacas y funciones a sala llena.

UM Gramo es una compañía de danza contemporánea itinerante, conformada por Pedro Alcalá y Alexana Jiménez

UM Gramo es una compañía de danza contemporánea itinerante, conformada por Pedro Alcalá y Alexana Jiménez

El Festival de Nueva Danza, sin duda, fue uno de los más interesantes aportes a la escena de la danza contemporánea caraqueña. Durante siete semanas el investigador y Premio Nacional de Danza 2010-2012, Carlos Paolillo, llevó al escenario del Espacio Plural en el Trasnocho Cultural un compilado de trabajos de los principales representantes del momento y que dan muestra de las compañías que han tenido éxito desde los años 80 hasta nuestros días. Sieteocho, Plan Cero, Espacio Alterno, Um. Gramo, Neodanza, Dramo y un par de recién egresados de Unearte se dieron cita en otro momento histórico: la primera vez, también en décadas, que la danza contemporánea es patrocinada por la empresa privada y que un teatro comercial del este de Caracas apoya un encuentro de creadores que no fuera necesariamente rentable.

La soberbia fue una pieza coreografiada por Armando Díaz FOTO: VÍCTOR ALEXANDRE

La soberbia fue una pieza coreografiada por Armando Díaz FOTO: VÍCTOR ALEXANDRE

Los “Siete pecados capitales” fue la mayor producción (por no decir la única) de la Fundación Compañía Nacional de Danza, desde entonces llamada Centro. Siete coreógrafos, cada uno con su manera de ver la creación y fomentar discusiones en torno al proceso creativo, confiaron en esos bailarines sus ideas. Fueron tres funciones en la sala Ríos Reyna del Teatro Teresa Carreño. Las 2500 butacas no se llenaron, pero al menos las tres cuartas partes de cada día.

En Azul y no tan rosa, la coreógrafa es interpretada por Hilda Abrahamz, quien hace las veces de un transexual FOTO: CORTESÍA

En Azul y no tan rosa, la coreógrafa es interpretada por Hilda Abrahamz, quien hace las veces de un transexual FOTO: CORTESÍA

El 2012 se despidió con más cine. “Azul y no tan rosa”, una de las películas venezolanas más taquilleras del momento y con una apuesta a la aceptación de la diversidad cultural y sexual, comienza con una secuencia de seis bailarines del Centro Nacional de Danza que están ensayando una pieza (montada por Angélica Escalona) en topless, en las instalaciones del Teatro Municipal de Caracas. Las tomas muestran pasión, virtuosismo y la reacción de plena concentración de los espectadores por entender qué quieren decir los movimientos de los bailarines, hasta entonces desconocidos. Pareciera que esta es una disciplina en ascenso.

Texto publicado en la columna Impromptu del diario 2001, el martes 09 de enero de 2013

Danza en la ciudad [presentaciones del 29.11 al 02.12.2012]

Artes Escénicas, Artes Visuales, Cultura, Danza, Festival

Cinco concepciones

La Compañía Universitaria de las Artes se presentó hace unos días con un compilado de sus piezas FOTO: CORTESÍA DANZAVOCES

Hotel Inframundo es una pieza del creada y dirigida por Leyson Ponce, interpretada por la Compañía Universitaria de las Artes. El elemento central de la obra es un número: son cinco habitaciones, cinco espacios dentro del mismo escenario y cinco enfoques sobre cinco de las obras dramáticas más emblemáticas del siglo XX. Los textos Cuentos de labios en flor (simbolismo), La rosa de papel (expresionismo), La cantante calva (absurdo), La luz negra (surrealismo) Fragmento de un diario de infierno (crueldad) son los escogidos para representar diferentes tendencias artísticas de la dramaturgia este montaje.

Hotel Inframundo
Compañía Universitaria de las Artes
Fecha: jueves 29 y viernes 30 de noviembre, sábado 01 y domingo 02 de diciembre de 2012
Horarios: de jueves a sábado, a las 7:00 pm, y domingo, a las 3:00 pm y 6:00 pm.
Lugar: sala Anna Julia Rojas de Unearte, frente a la Plaza Morelos
Entrada Libre
Información: www.unearte.edu.ve

Sofá reclinado

Claudia Capriles

Claudia Capriles trata de invitar al espectador a participar en sus discursos más íntimos FOTO: JOSÉ REINALDO GUÉDEZ

La compañía Plan Cero se presentará este jueves en el cierre del Festival de Nueva Danza. Claudia Capriles es la coreógrafa e intérprete de La danza involuntaria de mi voz…  una obra compuesta por cinco piezas coreográficas que son un conjunto de escenas-miniaturas en donde la feminidad se representa a través de lugares de encuentro poco comunes. Capriles viaja entre el instinto y la razón por medio de caminos alternos. Como, por ejemplo, un sofá: parte de la escenografía minimalista que aparece en el montaje.

La danza involuntaria de mi voz…
Plan Cero 
Fecha: jueves 29 de noviembre de 2012
Hora: 8:00 pm
Costo: 100 bolívares
Lugar: Espacio Plural del Trasnocho Cultural, centro comercial Paseo Las Mercedes
Información: www.trasnochocultural.com
 

Cuerpo creativo

Neodanza

Inés Rojas, directora de Neodanza, está invitada a participar en este montaje FOTO: CORTESÍA LIMBO KREATIVO

Irina Rodríguez, trae a las tablas De-cuerpo-mujer. Esta puesta en escena reúne trabajos de danza contemporánea creados e interpretados por cuerpos femeninos. A través de la unión de las piezas, Limbo Kreativo -nombre de la compañía que dirige Rodríguez- el espectador puede recorrer un mundo que es urbano a la vez que cotidiano, onírico e interno. A través de este camino, el montaje habla de una totalidad: la mujer.

De-cuerpo-mujer 
Limbo Kreativo
Fecha: viernes 30 de noviembre de 2012
Hora: 8:00 pm
Costo: 80 bolívares
Lugar: sala experimental del Celarg, avenida Luis Roche de Altamira
Información: evento en Facebook
 
 

Proyecciones en simultáneo

Video Acción

Este es el performance que Eliseo Solís Mora realizó en la primera edición de Video Acción FOTO: CORTESÍA

Este fin de semana se llevará a cabo la segunda edición de Video en acción, una propuesta que conjuga lo corporal y lo audiovisual desde lo multidisciplinario. Los artistas van a representar con su cuerpo, las proyecciones de videoarte que se den en el escenario. Esta una fusión de: artistas visuales, performancistas, “mediomixteros”, bailarines, pincha discos, poetas visuales, cineastas, DJ’s y todo aquel que desarrolle la idea de expandir los límites entre el video y la acción. Participarán colectivos de todo el país y la inclusión de Fabricio Di Giacomo, argentino. Durante la velada habrá proyecciones de Andy Warhol, Björk y Miguel Bosé.

Video en acción
Yacanna Martínez y Eliseo Solís Mora
Hora: 5:00 pm
Entrada libre
Información: evento en Facebook
 
Fecha: viernes 30 de noviembre de 2012
Lugar: viernes, casa de Los Rieles. Calle Libertad entre Martín Tóvar y 5 de julio. Valencia, estado Carabobo.
 
Fecha: sábado 01 de diciembre de 2012
Lugar: Centro de Arte Vivas Alexis Mújica, frrente a la Plaza Bolívar de Valencia, estado Carabobo.

Navidad nacionalista

El Centro Nacional de Danza Tradicional se presentó hace poco en el TTC con un montaje inédito FOTO: JAVIER GRACIA

La Compañía Nacional de Danza Tradicional se presentará en el Ciclo Danza Navidad 2012. El Centro Nacional de Danza fue creado en 2006, bajo el nombre de Fundación Compañía Nacional de Danza, y enfoca su labor en el desarrollo de programas, actividades, proyección, difusión, y fomentos de la danza –en este caso, tradicional. Los bailarines interpretarán las piezas: Las negritas de MucuchíesGiros de San BenitoLa zaragoza, Tambor coriano Pastores del limón. Todos sonbailes típicos de diferentes regiones de Venezuela.

Ciclo Danza Navidad 2012
Entrada libre
Información: http://www.fcnd.gob.ve
 
Fecha: jueves 29 de noviembre de 2012
Hora: 7:00 pm
Lugar: Teatro Principal, esquina noroeste de la Plaza Bolívar de Caracas
 
Fecha: sábado 1° de diciembre de 2012
Hora: 5:00 pm
Lugar: sala Juana Sujo de la Casa del Artista, Bulevar Amador Bendayán

 

Aguinaldos contemporáneos

Una de las piezas emblemáticas de Agente Libre, El Cambote, será interpretada por el elenco de la FCND FOTO: JAVIER GRACIA

El Centro Nacional de Danza Contemporánea también participará en el Ciclo Danza Navidad 2012. Las coreografías interpretadas serán de los venezolanos Leyson  Ponce, Luz Urdaneta y Félix Oropeza; pero además, el elenco mostrará su versión de las coreografías de los emblemáticos Grishka Holguín y Claudia Molinet.

El 2 de diciembre continúa la fiesta con más presentaciones. Esta vez, los bailarines venezolanos compartirán escenario con los bailarines de la Compañía Nacional de Cuba, quienes llegarán para mostrar las piezas Cara o cruz y Kolpos, de Jorge Abril; y Sin título, de Claudia Molinet.

Ciclo Danza Navidad 2012
Lugar: Casa del artista, sala Juana Sujo. Bulevar Amador Bendayán
Entrada libre
Información: http://www.fcnd.gob.ve
 
Fecha: viernes 30 de noviembre de 2012
Hora: 6:00 pm
 
Fecha: domingo 2 de diciembre de 2012
Hora:11:00 am
 

Realización: Kelly Canelón
Edición y montaje: Marcy Alejandra Rangel

Danza en la ciudad [presentaciones del 22.11 al 25.11.2012]

Cultura, Danza

 Movimiento y plástica

Tres puntos lineales planos

Rafael Nieves, Luis Villasmil y Pedro Alcalá se convierten en cuerpos plásticos-cinéticos con la dirección de Rafael González FOTO: JOSÉ REINALDO GUÉDEZ

3 puntos lineales planos  es una obra coreográfica de Rafael González en donde  se logra una fusión entre la danza contemporánea y las artes plásticas. La pieza se desarrolla a partir de una propuesta visual en la cual se plantea una recreación de volumen de los cuerpos y la producción de sensaciones visuales. Todo esto a través de la luz plasmada y los movimientos constantes. En el montaje bailarán Rafael Nieves, Pedro Alcalá, y Luis Villasmil.

3 puntos lineales planos
Espacio Alterno
Fecha: jueves 22 de noviembre de 2012
Hora: 7:00 pm
Lugar: Teatro Principal, esquina noroeste de la Plaza Bolívar
Costo: 20 bolívares
Información: http://www.teatroccs.org.ve/

Ssshhh…

Lo que no se dice

El director de la compañía de danza contemporánea Sieteocho protagonizará este espectáculo concebido originalmente como un dueto FOTO: CORTESÍA

Continúa el Festival de Nueva Danza que se llevara a cabo hasta la semana que viene. Sieteocho Danza Contemporánea presentará el jueves la obra Lo que no se dice, ganadora del Premio Municipal de Danza del año pasado. Armando Díaz dirige y baila en este unipersonal, que fue concebido originalmente como un dueto. Desde el cuerpo masculino, se trata de hacer una reflexión personal, sobre la sociedad en la que vive, con una sociedad de consumo y shows televisivos tan definitorios para los venezolanos como el Miss Venezuela. Él, través del movimiento y su masculinidad, indagará en lo oculto y privado de dos humanos que viven al margen de la aceptación social.

Festival de Nueva Danza
Lo que no se dice
Sieteocho Danza Contemporánea
Fecha: jueves 22 de noviembre de 2012
Hora: 8:00pm
Lugar: Teatro Trasnoho Cultural, centro comercial Paseo Las Mercedes
Costo: 100 bolívares
Información: www.trasnocultural.com

 

Conexión

Sinergia

Samantha Zerpa compartirá escenario con Derly Ramírez, su compañera en el elenco de Entre Mundos, espectáculo que Siudy Garrido presentó hace algunos días en el Teatro Teresa Carreño FOTO: CORTESÍA

Sinergia es una pieza en donde se unen dos estilos, dos vivencias y diferentes maneras de interpretar y sentir el flamenco. Las bailaoras Samantha Zerpa y Derly Ramírez –ambas miembros de la compañía de Siudy Garrido– interpretarán, desde el baile, diferentes ritmos del flamenco tradicional. Las bailaoras estarán acompañadas por excelentes músicos con una amplia trayectoria en el país. En el cante, Miguel Hernández “El Pata Negra”; en la guitarra Arti Hernández y en la percusión Juan Carlos Hernández.

Sinergia
Fechas: viernes 23, sábado 24 y domingo 25 de noviembre de 2012
Horarios: Viernes y sábados, a las 10:30 pm, y domingo, a las 4:30 pm
Lugar: sala rociera El Jaleo, Plaza Bolívar de El Hatillo
Costo: 60 bolívares
Información: reservaciones por los teléfonos (0212) 961-1452 o 961-1356

Caracas rítmica

La ciudad bailada

María Fernanda Abzueta, además de bailarina, es la productora de La ciudad bailada en conjunto con Tábata Toledo FOTO: CORTESÍA

Mujer caraqueña es una de las piezas que se presentará este sábado en el ciclo de presentaciones La ciudad bailada. Creada e interpretada por Tábata Toledo, a través de la representación de una mujer mutante, el performance ofrece una visión sobre las habilidades que los seres humanos poseen pero que muchos desconocen.

También se presentará La danza entra por la boca, pieza creada por Carla Orive. Esta es una interpretación que un grupo de bailarines escenificarán, acerca de cómo se siente la danza a través del sabor y el sentido del gusto. El azar y lo desconocido conectarán al público con los placeres del cuerpo humano.

La ciudad bailada
Mujer caraqueña La danza entra por la boca
Fecha: sábado, 24 de noviembre del 2012
Hora: 4:30 pm
Lugar: plaza Andrés Eloy Blanco, calle Nueva del Polvorín, centro de Caracas
Entrada libre
Información: evento en Facebook

 

Los niños bailan

Compañía Nacional de Danza

Momentos Hostiles es una de las piezas más emblemáticas de Danzahoy desde los años 80, que forma parte del repertorio actual de la FCND FOTO: CORTESÍA

La Escuela Nacional de Danza de Caracas presentará un interesante homenaje a los maestros de la danza contemporánea venezolana actual. Los niños pertenecientes a esta agrupación, bailarán las piezas del repertorio de esas compañías, con un elenco netamente infantil. Todo esto en el marco de la Muestra Nacional de Danza Infantil. En el programa Danzando de la mano con los maestros, están contempladas las obras: Los amorosos, de Sarta de Cuentas; La Gatta Cenecienta, de Dramo y Momentos Hostiles, de Danzahoy.

La  Fundación  Danzarines es otro de los grupos invitados para este festival. Esta agrupación fue premiada hace dos años en el Festival Mundial de Danza y Teatro en Alemania, con las distinciones Mejor Agrupación y Mejor Interpretación. Este fin de semana presentarán las piezas: De CalleConstricciónManifiesto,  Reflejos y Reliquia.

Muestra Nacional de Danza Infantil
Fecha: sábado, 24 de noviembre del 2012
Hora: 2:00 pm
Lugar: Plaza Siembra Petrolera, bulevar de Sabana Grande
Entrada libre
Información: ww.fundaciondanzarines.blogspot.com
 

Reacciones corporales

Jóvenes Coreógrafos

Tábata Toledo participó en el Festival de Jovénes Coreógrafos de este año junto a Léster Arias FOTO: VÍCTOR ALEXANDRE

Artificial es el primero de los performances que se presentarán el domingo, como cierre de esta primera temporada de funciones de La ciudad bailada. Esta propuesta está llena de preguntas para con el espectador. Ellos, los de Espina Bífida –agrupación independiente que escenificará la pieza-, dicen que las personas son el reflejo de su inteligencia. Habrá que probar a la audiencia. La segunda idea que presentarán al aire libre es Territorios sonoros.Los intérpretes demostrarán cómo el cuerpo reacciona de forma objetiva a las provocaciones físicas y sonoras que habitan en el espacio.

María Fernanda Abzueta, por su parte, se conectará con el público a través del lenguaje del movimiento con un amplio espectro de expresiones. Compulsión/Errante es un experimento en el cual, a través de la danza contemporánea, la bailarina expresará por qué el ser humano tiene la necesidad de relacionarse con el mundo exterior y la necesidad que tiene el hombre de evitar el aislamiento.

La ciudad bailada
Territorios sonoros y Compulsivo/Errante
Fecha: domingo, 25 de noviembre del 2012
Hora: 4:30 pm
Lugar: plaza Andrés Eloy Blanco, calle Nueva del Polvorín, centro de Caracas
Entrada libre
Información: evento en Facebook
 

Danza infantil de vuelta

Estado Aragua

La Escuela de Danza Moderna Andrés Oropeza se presentó en varias oportunidades en la Muestra Nacional de Danza Infantil 2012 FOTO: CORTESÍA

Sinatroísmo es una danza concebida por Jorge Esteva y Enmanuel Padilla para su agrupación de nombre casi impronunciable, llamada Agipxedanza, Escuela Danzateneo. Esta agrupación, junto con la Escuela de Danza Moderna Andrés Oropeza, de Aragua, son las encargadas de cerrar la Muestra Nacional de Danza Infantil que lleva a cabo PDVSA La Estancia en lugares en los que poco se acostumbra a ver este tipo de manifestaciones culturales.

Muestra Nacional de Danza Infantil
Clausura
 
Momentos
Escuela de Danza Moderna Andrés Oropeza
Lugar: PDVSA La Estancia, a media cuadra del Metro Altamira
 
Sinatroísmo
Agipxedanza
Lugar: Plaza Siembra Petrolera, bulevar de Sabana Grande
 
Fecha: domingo, 25 de noviembre del 2012
Hora: 2:00 pm
Entrada Libre
Información: http://www.pdvsa.com/
 

NOTA:

El Ballet Nuevo Mundo pospuso por segunda vez las funciones del espectáculo con el que celebraría su 32° aniversario porque no se les ha otorgado el presupuesto, ni se han finalizado detalles de escenografía y vestuario. Además, los bailarines tienen tres meses sin recibir pago y seis sin los bonos de alimentación. FUENTE: El Nacional.

 
Realización: Kelly Canelón
Edición y montaje: Marcy Alejandra Rangel